Рассматривая работы безымянных живописцев XVIII- XIX столетий, нетрудно заметить, что многие из них не всегда отвечали требованиям академического искусства - в них хромал рисунок, неправильны перспектива, пропорции. Но они были наполнены таким сильным чувством переживания, таким восторженным отношением к изображаемому, отмечены столь своеобразным пониманием человеческих натур, что трудно отвести от них взгляд.

Нельзя не увидеть в целом ряде полотен большого сходства с народной живописью, с архаическими или иконописными формами, с «парсуной» - портретом XVII века. А в большинстве своем они представляют собой любопытный «сплав» разнообразных почерков и стилей.

Портреты - одиночные, парные или групповые, чаще всего поясные - интересны достоверностью характеров и типов людей того времени, костюмами, живостью их поз, выразительностью жестов. Они по-своему торжественны, монументальны, декоративны и красивы по цветовой гамме.

Пейзажи привлекательны своей романтической настроенностью, множеством бытовых подробностей, тщательной прописанностью деталей, стремлением к повествовательности.

Значительное количество из сохранившихся работ составляют натюрморты, что говорит о необычайной для тех лет популярности этого жанра не только среди художников-профессионалов, но и любителей. В них проявилось отношение людей к вещам и предметам, которые их окружали, сказалось и понимание их ценности. Не случайно многие натюрморты составлены из книг, произведений искусства - гравюр, рисунков, домашних предметов - чернильниц с перьями, бумаг, ножниц, гребешков, посуды.

Один из немногих подписных натюрмортов представляет для нас особенную ценность. Он хранится в Отделе рисунка Русского музея, датирован 1790 годом и подписан стихами:

Искусно или нет, что зделано пером, Зделаноже все не учась секретарем.